Categoria: Partecipanti

Rapa Nui – CHILE

Il gruppo “MANA MA’OHI” è nato nel 2011 con lo scopo di recuperare l’identità culturale nei giovani di Rapa Nui. Attraverso lo studio delle arti tradizionali il è riuscito a costruire uno spettacolo culturale unico e autentico, dove la storia ancestrale di Rapa Nui prende vita attraverso la danza, il canto, la musica dal vivo e le arti tradizionali. Il gruppo Mana Ma’ohi nella presentazione dello spettacolo invita ad un viaggio immersivo, al di là del semplice intrattenimento, per connettere gli spettatori con l’essenza dell’isola.La rappresentazione del gruppo non è solo uno spettacolo; è una narrazione vivace che onora le tradizioni dei propri antenati. Attraverso «La storia del Moai», il gruppo racconta al pubblico i segreti e il significato dei giganti di pietra. Con musiche e arti ancestrali eseguite dal vivo, danze che riflettono il potere della natura e coreografie che raccontano la vita degli antichi Rapa Nui, i giovani ballerini trasportano gli spettatori in un tempo di leggende e rituali.Il gruppo Mana Ma’ohi è formato da giovani artisti che hanno dedicato la loro vita a preservare e condividere il proprio patrimonio culturale. Ogni movimento, ogni nota e ogni parola sono un segno della loro passione e del loro profondo rispetto per le tradizioni. Il gruppo è la prima volta che arriva in Italia, ma ha all’attivo già diversi importanti Festival in tutto il mondo.

Direttore: Hotu Iti Araki Zamora

La Compañía Artística “DANZAR” è un’organizzazione culturale con sede a Cali, ha oltre vent’anni di esperienza, è dedita alla ricerca, alla creazione e alla diffusione delle danze tradizionali colombiane. È composta da professionisti della danza e da persone provenienti da diverse discipline, si impegna a preservare e celebrare il patrimonio culturale, promuovendo i valori, le conoscenze e le tradizioni che rafforzano l’identità nazionale. Le sue proposte artistiche si distinguono per l’integrazione dei fondamenti del folklore colombiano con diversi linguaggi di danza, dando vita a spettacoli ricchi di emozione, colore e qualità estetica, che uniscono la tecnica scenica all’autenticità delle tradizioni popolari. Le sue produzioni hanno rappresentato la ricchezza culturale del Paese su palcoscenici regionali, nazionali e internazionali. Per la “Compañía Artística Danzar” la danza è un processo continuo di ricerca, apprendimento e creazione, ispirato dalla conoscenza degli anziani e delle comunità che tramandano la tradizione. Fedele alla sua filosofia, svolge il proprio lavoro con la convinzione che “danziamo per un mondo migliore”, promuovendo l’arte come forza trainante per l’identità, l’educazione e la trasformazione sociale.

Direttore: Carlos Andrés Gamboa Ruiz

Direttore esecutivo: DIEGO FERNANDO AVILA C.

Direttore Generale: ROOSEVEL LOPEZ DELGADO

Il “Ballet Argentino Caldén Gaucho” è nato il 24 giugno 2014 ed è frutto di un’esperienza maturata sul campo.Attualmente il suo repertorio comprende danze della regione della “Pampa” e di tutto il Paese, tra cui “Cuyo”, litorale, del nord e del sud, “Malambo”, Tango e boleadoras. L’obiettivo èquello di far conoscere la cultura argentina a livello internazionale.Lo spettacolo esplora diverse regioni ed espressioni della danza argentina, mettendo in mostra la diversità culturale che caratterizza il Paese. La “scena del sud” rappresenta le danze tradizionali della regione della “Pampa” (la provincia di La Pampa) e dell’Argentina meridionale, un territorio di vaste pianure dove il gaucho è simbolo di libertà, coraggio e legame con la natura. Tra le danze più significative di questo spettacolo spiccano La “Huella” e “El Triunfo”, due espressioni tipiche del folklore del sud che riflettono l’eleganza e lo spirito degli uomini e delle donne di campagna. La “Huella” è una danza dal carattere lento e malinconico, che evoca la camminata del gaucho nelle pianure. La sua musica ha un tono nostalgico e poetico, mentre i ballerini tracciano “impronte” sul terreno con i loro passi, simbolo del loro viaggio e della loro storia. “El Triunfo”, d’altro canto, è una danza più vivace e gioiosa, che celebra l’orgoglio creolo. Il suo ritmo marcato e il vigoroso gioco di gambe ne fanno una dimostrazione dell’entusiasmo e dell’energia del folklore argentino.

Direttore: Juan Roberto Maica

Direttrice artistica: Agustina Maica

La Compañía de Danza Acuarela Boliviana proviene dalla città di Cochabamba in Bolivia ed è stata fondata nel 2013 da Natalia Loma. Il gruppo composto soprattutto da giovani boliviani, ballerine e ballerini, con l’obiettivo di promuovere la cultura della Bolivia nel mondo attraverso le loro danze e arti ancestrali.  Il gruppo ha viaggiato in tutto il mondo, partecipando ad importanti Festival internazionali di arti tradizionali, Francia, Germania, Polonia, Argentina, Cile, Brasile, Ecuador, Spagna e Italia, ricevendo premi e riconoscimenti per i suoi splendidi costumi colorati e la sua diversità musicale. Il loro repertorio comprende danze tradizionali boliviane, che vanno dall’Altipiano boliviano al famoso Carnevale di Oruro.

DIRETTRICE: Natalia Llomba

Kora Hero viene dal Gambia, Africa occidentale, ed è nato nella leggendaria tribù Mandinka dei griot. Discendente diretto di Koriyang Musa Susso — il primo suonatore di kora 750 anni fa — porta avanti un linguaggio ininterrotto di musica e storia.

La kora è nata in Gambia oltre 7 secoli fa come strumento a 7 corde. Oggi, Kora Hero è maestro della sua forma moderna a 22 corde, conosciuta come l’Arpa Africana.

Con lui sul palco Farafina Kand Dance Group: danzatori — uomini e donne — maestri del ballo tradizionale Mandinka, con salti acrobatici e energia travolgente. Insieme creano uno spettacolo unico dove la musica e il movimento diventano un’unica voce ancestrale.

Ha toccato la kora per la prima volta a 6 anni, quando era più basso dello strumento stesso. Da allora ha girato il mondo, dando vita all’eredità Mandinka e fondendo l’antica tradizione con la maestria contemporanea.
La melodia ipnotica della kora insieme alla potenza della danza di Farafina Kand ti trasporta in terre lontane e culture millenarie.

Direttore: Alieu Saho (Kora Hero)

Il “Ballet Argentino Caldén Gaucho” è nato il 24 giugno 2014, frutto di un’esperienza maturata sul campo.
Attualmente il repertorio comprende danze della nostra regione e di tutto il paese, tra cui Cuyo, Litorale, del Nord e del Sud, Malambo, Tango e boleadoras. Il nostro obiettivo è quello di poter far conoscere la nostra cultura a livello internazionale.

Lo spettacolo esplora diverse regioni ed espressioni della danza argentina, mettendo in mostra la diversità culturale che caratterizza il Paese. La scena del Sud rappresenta le danze tradizionali della regione della “Pampa” (la nostra provincia di La Pampa) e dell’Argentina meridionale, un territorio di vaste pianure dove il gaucho è simbolo di libertà, coraggio e legame con la natura. Tra le danze più significative di questo spettacolo spiccano La Huella e El Triunfo, due espressioni tipiche del folklore del Sud che riflettono l’eleganza e lo spirito degli uomini e delle donne di campagna. La Huella è una danza dal carattere lento e malinconico, che evoca la camminata del gaucho nelle pianure. La sua musica ha un tono nostalgico e poetico, mentre i ballerini tracciano “impronte” sul terreno con i loro passi, simbolo del loro viaggio e della loro storia. El Triunfo, d’altro canto, è una danza più vivace e gioiosa, che celebra l’orgoglio creolo. Il suo ritmo marcato e il vigoroso gioco di gambe ne fanno una dimostrazione dell’entusiasmo e dell’energia del folklore argentino.

Director general: Juan Maica
Directora artística: Agustina Maica

Il “VOLYNIAKA” Dance Ensemble è stato fondato nel 1959 presso il Palazzo della Cultura di Lutsk. Nel 1960 all’ensemble fu conferito il titolo di “folk dilettante”. L’ensemble è composto da 40 persone di età compresa tra i 16 e i 40 anni e incarna la giovinezza di una delle più belle regioni della terra ucraina. Il repertorio comprende danze e composizioni create sulla base dell’arte tradizionale locale della Volinia e della Polesia. Lo spettacolo mostra scene coreografiche derivanti dalla passione osservate durante le festività popolari rurali più importanti, che hanno assorbito molti movimenti di danza unici e immagini coreografiche dinamiche dell’identità dell’Ucraina. A rendere ancora più suggestive le esibizioni contribuiscono i ricchi costumi tradizionali, simbolo dell’identità culturale della regione di Volyn. Le esibizioni dell’ensemble sono accompagnate dai maestri dell’orchestra di musica popolare.

Nel suo percorso creativo, l’ensemble “Volynianka”, membro del CIOFF Ucraina, ha ottenuto riconoscimenti artistici in concorsi e festival nazionali e internazionali. Nel corso degli anni l’ensemble ha partecipato a eventi e festival internazionali in molti paesi del mondo.

Direttore generale: Oleg Kozachuk

Dall’antico giuoco della bandiera, tipico dell’Italia medievale e rinascimentale, dove veniva praticato con spettacoli di alto agonismo e ricercata eleganza, è nato e si è consolidato il folklore della bandiera, tipicamente italico, così apprezzato nel mondo e che ha ispirato l’attività del gruppo degli Sbandieratori del Leone Rampante di Cori, fondato nel 1970. Il gruppo degli Sbandieratori del Leone Rampante di Cori nei suoi ricchi costumi realizzati su modelli del XVI secolo in prezioso velluto, con colori e disegni degli stemmi delle Porte di Cori e della Comunità, è composto da un alfiere, dai musici, trombettieri e tamburini, che musicalmente scandiscono e ritmano le figurazioni, e dagli sbandieratori, abilissimi giocolieri che compiono straordinarie evoluzioni ed eleganti volteggi con le bandiere che sono il prodotto di un’arte antica, affinata continuamente con l’applicazione di sempre nuove ed audaci coreografie. Il palmares degli Sbandieratori del Leone Rampante è ricco di successi in tutto il pianeta: Brasile, Tunisia, Kirgikistan, Australia, Canada, Argentina, Cina, oltre che in tutta l’Europa. Gli Sbandieratori hanno inoltre rappresentato l’Italia nella Folkloriada, l’olimpiade del folklore, nel 2012 in Korea del Sud e nel 2016 in Messico.

PRESIDENTE: Luigi Rossini